• Appel à projets : Résidence d’artistes – Centre de Création Artistique de la Montagne Thiernoise (63)

    La Communauté de Communes a accueilli pendant plus de 10 ans une compagnie de théâtre en résidence sur son territoire. Celle-ci était hébergée au Centre de Création Artistique de la Montagne Thiernoise, bâtiment intercommunal situé sur la commune de Viscomtat. Depuis la fin de cette résidence, souhaitée fin 2009 par les élus de la CCMT, le bâtiment du Centre de Création Artistique de la Montagne Thiernoise est occupé par une association de gymnastique et trampoline. La CCMT ne dispose donc plus d’accueil dédié à l’accueil en résidences. Cependant, les élus souhaitent poursuivre leur politique d’accueil en résidences et d’aide à la création sur ce territoire. C’est pourquoi, ils s’engagent, depuis septembre 2011, dans l’accueil de résidences courtes en lien avec les prestataires d’hébergements du territoire sur le hors-saison et autour de disciplines qui ne nécessitent pas forcément de lieu dédié.

    Le projet
    La CCMT met à disposition d’un artiste ou d’un groupe d’artistes les moyens nécessaires pour concevoir, écrire, achever, produire une œuvre nouvelle ou pour préparer et conduire un travail original.

    Les objectifs :

    – Développer les habitudes culturelles de la population,

    – Dynamiser le territoire,

    – Favoriser des liens culturels de proximité.

    – Plusieurs pistes de travail peuvent être envisagées :

    – Disciplines (en lien avec les conditions d’accueil) – Auteur / Illustrateur, – Photographe, – Plasticien, – Peintre,…

    – Thèmes (un lien avec les ressources du territoire peut être envisagé) – le patrimoine industriel et naturel de la montagne thiernoise (eau, forêt, bois, acier, coutellerie) – les hommes de la montagne thiernoise (jeune public, personnes âgées)

    Engagements de l’artiste
    Le ou les artiste(s) accueilli(s), pour leur part, s’engagent à une présence active au sein du territoire d’accueil pendant la durée de la résidence et à contribuer à la politique de recherche et d’élargissement des publics du territoire. Cela peut passer par la programmation d’interventions ponctuelles sous forme d’ateliers, de veillées avec la participation de la population, …
    Le territoire est ouvert à toutes propositions originales.

    Date et durée de la résidence
    Période de l’année : entre février et avril 2014.
    Durée : de 10 jours à 3 semaines selon la nature et l’envergure du projet.
    Dates avec public : à définir avec l’artiste

    Conditions d’accueil
    La CCMT met à disposition une aide financière d’un montant de 500 € à 2000 € selon la nature et l’envergure du projet.
    Un logement, type gîte, est mis gracieusement à disposition pour la durée de la résidence. L’attention des candidats est attirée sur le fait que ce logement est situé en territoire rural. Un moyen de locomotion est vivement conseillé pour un minimum d’autonomie.

    Sélection du candidat
    La sélection des candidats est réalisée par le comité de pilotage qui se compose comme suit : le Président de la CCMT, 3 membres de la commission animation, culture et patrimoine, les chargées de mission du Transfo et de la CCMT.
    L’auteur accueilli en résidence est choisi sur la base du dossier de candidature, dans un premier temps puis d’une rencontre si celle-ci s’avère possible.

    Composition du dossier de candidature
    Pièces à fournir :

    – Un courrier faisant apparaître les motivations de l’artiste, adressé à :
    M. Le Président de la Communauté de Communes de la Montagne Thiernoise
    Pont de Celles
    63250 Celles-sur-Durolle,

    – Un curriculum vitae,

    – Une présentation du projet de l’artiste (3 pages maximum),

    – Un résumé du projet de l’artiste (20 lignes),

    – Propositions : de la durée de résidence nécessaire pour aboutir au projet, de l’enveloppe financière nécessaire pour mener à bien le projet, de modes de mise en relation de l’artiste et de son travail avec le ou les publics, lesquels ?
    La fiche de renseignement jointe dûment complétée.

    Date limite pour faire parvenir votre dossier à la CCMT : Vendredi 5 juillet à 12h

  • « Lapse of time » le nouveau film de Céline Tricard (Ciné 2008)

    Un après-midi d’hiver, dans le cadre d’un jeu de cache-cache, un enfant trouve refuge dans le plus improbable des lieux: l’immense horloge astronomique de la cathédrale de la ville! En suivant un chemin qui la traverse, sa veste est happée par le mécanisme et bloque le système… et le temps. Des années après cette aventure, l’enfant est devenu horloger. Il passe sa vie à essayer de ramener à la vie les montres et les horloges de toutes sortes. Jusqu’au jour où il se rend compte du temps réellement ralentit …

    Voir le trailer

    Son livre La pratique de la mise en scène en 3D relief

  • Profession Photographe nous présente les formations en photographie d’INA Expert

    Gilles Flourens (Ciné 70) est le responsable de la filière de formation à la photographie d’INA Expert. Dans son troisième numéro, Profession Photographe nous présente le fonctionnement et les objectifs de cette filière.

  • Antoine Héberlé (Ciné 85) reçoit le Prix Vulcain de l’Artiste-Technicien pour « Grisgris », de Mahamat-Saleh Harounn

    Depuis 2003, la CST décerne à l’occasion du Festival de Cannes le Prix Vulcain à un Artiste-Technicien pour sa participation à un film de la compétition officielle. Cette année c’est le travail d’un directeur de la photographie qui est ainsi récompensé. Il avait prit la succession du Grand Prix Technique qui n’avait pas été décerné en 2001 et 2002.

    Le jury, présidé par Michel Aulagnier et composé de Joanne Delachair, Michel Ferry, Jean-Paul Loublier, Patrick Zucchetta et Zoé Zurstrassen, a décerné le Prix Vulcain de l’Artiste-Interprète à Antoine Hébelé (Ciné 85).

    Le prix lui sera remis au cours d’une soirée au cours de laquelle le film sera projeté.

  • Appel à projets : Les Résidences de Photoquai

    Présentation des Résidences de Photoquai
    Dans la perspective d’une attention particulière portée à la création contemporaine extra-européenne, notamment dans le domaine des arts plastiques et de la photographie des quatre continents, le musée du quai Branly a mis en place un programme d’aide à la création artistique. Intitulé
    Les Résidences de Photoquai, il a une visibilité particulière dans le cadre
    de la biennale de photographie Photoquai.

    Depuis sa création en 2007 à l’initiative du musée du quai Branly, Photoquai
    met en valeur la photographie non occidentale, et présente au grand public international des artistes dont l’œuvre est inédite en France. Saluée dès sa première édition pour son originalité et sa pertinence, Photoquai a pour mission de susciter des échanges, des croisements de regards sur le monde.

    Etroitement lié à la biennale de photographie, le programme des Résidences de Photoquai donne chaque année l’opportunité à trois photographes, ressortissant des pays d’origine des collections du musée du quai Branly, de développer une œuvre inédite, originale, mettant en valeur ce dialogue des cultures et en cohérence avec leur trajectoire esthétique personnelle. Les œuvres photographiques originales créées dans ce cadre témoignent toutes d’un autre regard sur le monde. Pour les artistes, c’est une « résidence » hors les murs qui peut les conduire du plus loin au plus proche : certains restent dans leur propre pays, d’autres viennent en France ou à Paris, ou encore vont là où ils ont choisi de mener leur projet à bien, dans un tout autre pays.

    Principes généraux du programme
    Cet appel à projets s’adresse exclusivement à des artistes non européens, et non ressortissant des Etats-Unis d’Amérique, utilisant l’image photographique.

    L’aide à la création, d’un montant de 15 000 €, doit permettre à l’artiste sélectionné de mener à bien un projet spécifique en phase avec ses
    recherches et sa production actuelle. Cette somme couvre aussi bien les droits d’auteur rémunérant le travail du lauréat que les dépenses liées aux frais de la résidence dans le pays ou la zone géographique qu’il a choisis.

    Le projet développé doit se situer dans la continuité d’une carrière artistique personnelle. La résidence ne signifie pas un séjour prolongé à Paris, à moins que l’artiste n’ait un projet à mener en France. Le but du programme est de montrer l’Ailleurs vu de l’Ailleurs, à l’occasion d’un projet cohérent avec les précédentes séries réalisées par l’Auteur. L’Ailleurs peut être un thème, un pays, un peuple, un objet, un passé révolu, ou encore les collections du musée et du Pavillon des Sessions, antenne du musée du quai Branly au Louvre.

    L’enjeu artistique du projet sera d’abord photographique et esthétique, au-delà d’aspects documentaires ou ethnographiques.

    Les lauréats 2013 seront présentés en 2015 dans le cadre de PHOTOQUAI, la biennale de photographie produite par le musée du quai Branly, et tout ou partie des séries réalisées par les lauréats pourront entrer dans les
    collections du musée du quai Branly sous la forme de tirages signés et numérotés par l’artiste.

    L’envoi d’un dossier implique l’acceptation par le candidat, s’il est lauréat, que :

    – Une exposition de son œuvre pourra avoir lieu au musée du quai Branly suivant sa nomination, ou dans un lieu partenaire du musée. Cette exposition pourra éventuellement circuler dans le monde.

    – Le lauréat s’engage à ne pas exposer ou publier tout ou partie de la série réalisée pendant la résidence avant la fin de l’année 2015 et la 5
    ème édition de Photoquai.

    – La série réalisée dans le cadre des Résidences de Photoquai pourra faire l’objet d’une publication par le musée du quai Branly.

    – Le musée du quai Branly pourra utiliser l’œuvre et les textes produits à des fins non commerciales d’archivage, de promotion ou de communication institutionnelle, dans l’enceinte du musée du quai Branly, sur le site internet du musée, de ses partenaires, ou de Photoquai, à la télévision et dans la presse.

    Préparer sa candidature ?
    Les dossiers de candidature doivent être composés des éléments suivants :

    – Le formulaire d’inscription rempli par le candidat.

    – une courte note d’intention (maximum 2 pages dactylographiées) du candidat expliquant le projet. Elle doit être rédigée en français ou en anglais.

    – une courte biographie rédigée du candidat (maximum 500 caractères) retraçant les points essentiels de sa formation, son activité professionnelle, ses expositions, ses agents et/ou galeries, ses publications, et mentionnant les bourses ou prix dont il a déjà pu être bénéficiaire.

    – une photocopie du passeport en cours de validité ;

    – un document visuel (CD ou DVD, et documents imprimés) représentatif de son œuvre ou de ses travaux précédents, et – dans la mesure du possible – de l’œuvre à réaliser dans le cadre de la Résidence.

    – une estimation des dépenses nécessaires à la réalisation de l’œuvre (transport, visas, achat de matériels, hébergement…) qui seront prises en charge directement par l’artiste grâce à la somme allouée à chaque lauréat pour ses frais de production ;

    – Un portrait photo du candidat (minimum 300 dpi).

    Envoyer un dossier de candidature ?
    L’envoi d’un dossier de candidature se fait obligatoirement par voie postale. Les dossiers doivent être déposés ou adressés entre le 18 février et le 31 mai 2013 à :
    Résidences de Photoquai
    Direction du développement culturel
    musée du quai Branly
    222, rue de l’Université
    75343 Paris Cedex 07
    France

    Le dépôt d’un dossier de candidature implique l’acceptation sans réserve par le candidat de toutes les conditions énoncées dans le règlement.
    Un dossier incomplet ne sera pas soumis à l’avis de la commission de sélection.

    La sélection
    Les dossiers de candidature seront étudiés par un jury de présélection interne au musée du quai Branly. Un jury de sélection définitive rassemblera en juin 2013 des professionnels de la photographie internationale, internes et externes au musée du quai Branly. Les lauréats seront contactés directement pour être informés de leur sélection, et leurs noms seront publiés sur le site internet du musée du quai Branly.

    S’il est choisi, le candidat s’engage à :

    – Rendre les photographies de la série créée au plus tard le 31 mai 2014, et ne pas les divulguer au public avant la fin de l’année 2015.

    – Se rendre disponible pour venir à Paris, invité par le musée du quai Branly, pour y superviser la production de ses tirages photographiques entre juin et novembre 2014. (Pendant ce séjour de l’artiste à Paris, le musée du quai Branly prendra en charge son défraiement journalier et son logement).

    – Faire don au musée du quai Branly d’un ensemble significatif de tirages signés et numérotés, issus du projet financé. Ces tirages (entre cinq et quinze) faire l’objet d’une sélection préalable par l’artiste en lien avec le musée du quai Branly.

    – Réaliser ou contribuer à réaliser un programme multimédia, « making of » de sa résidence expliquant sa démarche et donnant des clés pour comprendre l’œuvre réalisée.

    Téléchargement des dossiers de candidature

    Informations complémentaires
    mailto :
    www.photoquai.fr
    http://bit.ly/residencesPHQ

  • Retour du « Pot de Lumière » au Barklay’s

    Étudiants et Anciens sont invités à se retrouver autour d’un {Pot de Lumière} organisé par Hélène Burckel (Son 2004) à partir de 19h30 au Barklay's. Ce petit moment de convivialité est l'occasion de papoter et d'échanger autour de nos expériences et de nos métiers. Venez avec vos parrains, filleuls, camarades de promo, bref faites passer le message!

    Le premier verre est offert par l’Association aux étudiants de l’École, aux adhérents et aux parrains. Pensez à prendre un justificatif (carte d'étudiant, carte d'adhérent) au cas où nous ne nous (re-)connaîtrions pas… 12 juin 2013 à 19h30
    Le Barklays's
    48, avenue de Saint-Ouen
    75018 Paris
    Métro : L 13 – La Fourche ou Guy Moquet
    S'y rendre

  • 13 juin 2013 – Présentation des parties pratiques de mémoire « Photo »

    Les étudiants de la section « Photo » présentent les parties pratiques de leurs mémoires le 13 juin 2013.

    Inscription obligatoire pour pouvoir accéder à la Cité du Cinéma.

    13 juin 2013 de 10h à 18h
    Ecole nationale supérieure Louis-Lumière
    La Cité du Cinéma
    20, rue Ampère – BP 12
    93 213 La Plaine Saint-Denis Cedex
    Tel : + 33 (0) 1 84 67 00 01

  • 6 et 7 juin 2013 – Workshop sur la post-production numérique

    – Le point de vue de la direction de Post-Production : le rôle controversé du DIT

    – Introduction aux espaces colorimétriques

    – Principes de Calibration

    – Introduction à l’ACES et son workflow

    – Comparaison de test techniques ACES / RAW

    – L’Alternative RAW / ACES : le contrôle de la débayerisation & colorimétrie

    – Le travail de l’ADIT

    – Test Technique : le Chef opérateur en mode « retro-engineering » par rapport aux normes finales de diffusion

    – Test Technique Comparatif RAW / ACES : images au tournage vs. images en étalonnage

    – Mastering DCP & IMF : Color Management

    – DOLBY : REC 709 / DCI P3 & ACES / REC 2020

    – La Projection Laser : le futur ?

    Les conférences et les tests techniques seront animés par de nombreux intervenants, et parmi eux : Catherine Constant Grisolet (ADDP), Thierry Beaumel (Eclair Group), Philippe Ros (AFC – Ciné 74), Laurent Vauclin (VT cam), David Goudier (ADIT), Pascal Montjovent (DCS), Nejib Boubaker , Étudiant à l’École nationale supérieure Louis-Lumière, Jean-Marie Belloteau (Immersion Pictures), Dan Tatut (Marquise Technologies)

    École Nationale Supérieure Louis Lumière
    Cité du Cinéma
    20, rue Ampère
    93 213 La Plaine Saint-Denis

    S’inscrire
    Site de l’ENSLL
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  • 6 juin 2013 – Colloque international « Frontières et esthétisation de l’espace publique »

    L’espace public, a priori ouvert à tous, ne s’oppose plus facilement à l’espace privé : le cyberespace, en particulier, bouscule et transforme les frontières. Mais, en fait, la délimitation entre ces deux espaces n’a pas toujours été claire, en particulier en matière d’art. La vie privée est en effet « publicisée » pendant que des espaces publics sont « privatisés ». Ainsi, la perméabilité des frontières entre espaces est devenue un grand sujet de réflexion, peut-être parce que tous les domaines sont concernés, des quotidiens des vies privées, des apparences, des comportements des groupes ou « tribus », de la sexualité, du corps, mais aussi de l’esthétique, du rapport à l’image, de la réception comme de la création.

    Il s’agit donc ici d’avoir une réflexion collective et transdisciplinaire sur les évolutions esthétiques des espaces, des expressions, créations, réceptions, et de tenter de cerner comment et pourquoi ces intentions « esthétiques » contribuent à la transformation des frontières qui, in fine, définissent ces nouveaux espaces.

    On sera en particulier attentif aux traitements que divers artistes font de ce problème, comprenant que, parmi les enjeux possibles de cette interrogation, deux semblent s’imposer:
    – en quoi ces pratiques géoartistiques nourrissent-elles l’art-contemporain?
    – l’expansion de l’espace public rend-elle possible l’existence d’un espace privé, à savoir d’un espace dont je prive les autres ?

    Ces réflexions sont à l’articulation de 2 cycles internationaux de recherche :
    – Frontières (Soulages 2012-14, Labex ArtsH2H, Université Paris 8 & RETINA. International)
    – Esthétisation de l’espace public (2013).

    Pascal Martin présidera la séance « Frontières géospatiales »

    Institut National d’Histoire de l’Art
    Salle Benjamin
    2, rue Vivienne
    75002 Paris

    Télécharger le programme

  • 1er et 2 juin 2013 – Bertrand Desprez (Photo 88) nous ouvre son atelier.

    Bertrand Desprez (Photo 88) nous ouvre les portes de son atelier situé dans le 14e arrondissement. A cette occasion, il nous présentera ses dernières œuvres.

    1er et 2 juin 2013 de 11h à 18h

    Villa Corot
    2 rue d’arcueil
    75014 Paris