Comme chaque année, ce rendez-vous offrira un panorama complet de l’industrie de la radio française et européenne. Près de 5 000 professionnels y sont attendus. Vous pouvez, dès maintenant, télécharger votre badge pour accéder gratuitement à cet événement.
Téléchargement du programme et d’un badge gratuit
Voir en ligne : http://www.salondelaradio.com/
Du 3 au 27 novembre 2016
Ouvert du Mardi au Samedi
11:00 – 13:00 / 14:30 – 19:00
Galerie Berthet-Aittouarès
14, rue de Seine
75006 Paris
Site d’Antoine Schneck
Site de la Galerie Berthet-Aittouarès
L’école supérieure d’art d’Aix-en-Provence, est un établissement d’enseignement supérieur délivrant deux diplômes dans l’option Art : le Diplôme National d’Art (DNA sur 3 ans) et le Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique (DNSEP sur 5 ans) au grade de master. Elle fait partie du réseau national des écoles d’art placées sous la tutelle pédagogique du ministère de la Culture et de la Communication. Elle a développé une unité de recherche en art audio « Locus Sonus ». L’école est également centre de validation régional pour la Validation des Acquis de l’Expérience pour le compte du ministère de la Culture et de la Communication.
Mission
Enseigner les pratiques artistiques liées à la photographie et à l’édition dans le 1er et le 2e cycle. Activités
– Accompagner les travaux et assurer le suivi des projets des étudiants dans l’ensemble de l’option art.
– Proposer et encadrer des ateliers de recherche et de création.
– Animer des workshops en interne ou externe.
– Collaborer au programme d’invitations d’intervenants extérieurs et d’échanges entre?écoles.
– Assurer le bon fonctionnement des ateliers photo et éditions avec le concours des enseignants participants à ces ateliers.
– Participer aux bilans pédagogiques, aux sessions de crédits et de diplôme, aux jurys du ?concours d’entrée, aux commissions d’admission et aux diverses réunions pédagogiques.
– Participer aux instances de gouvernance de l’Etablissement Public.
Profil
– Artiste engagé(e) dans une recherche artistique dans le domaine de la photographie et de l’édition, disposant d’une actualité en tant qu’artiste reconnu(e) sur la scène nationale et/ou internationale.
– Diplômé(e) de l’enseignement supérieur à BAC+5 minimum.
– Expérience de l’enseignement en école d’art.
– Parfaite connaissance de l’actualité de la création contemporaine et des réseaux artistiques français et internationaux demandée, ainsi que l’ouverture de l’enseignement de la photographie et de l’édition aux pratiques actuelles et au monde professionnel en lien à son activité de création.
Qualités requises
– Expérience reconnue en matière de photo et d’édition dans le champ de l’art contemporain.
– Connaissances approfondies en matière de photographie, numérique et analogique.
– Maîtrise de la chaîne d’édition et des nouveaux supports de l’image. Au fait des pratiques sociales de l’image.
– ntérêt pour les échanges transdisciplinaires et le travail collaboratif.
– Goût de la transmission et du partage des savoirs.
– Sens de l’organisation et des relations humaines.
– Volonté de s’impliquer dans le projet de l’école et notamment sa politique de recherche.
Conditions d’exercice
Enseignement hebdomadaire de 16 heures pour un total de 528 heures annuelles de présentiel hors participations aux jurys du concours d’entrée, aux commissions d’admission, aux diverses réunions pédagogiques et toute activité nécessaire au bon fonctionnement pédagogique de l’école.
Envoi des candidatures
Les candidatures, comprenant dossier artistique, lettre de motivation, CV, et dernier arrêté de situation administrative pour les fonctionnaires, peuvent être envoyées par courrier à l’adresse suivante :
Madame la Présidente de L’EPCC
Ecole supérieure d’art
rue Emile Tavan _13100 Aix-en-Provence
ou par mail (au format PDF) à :
Date limite de réception des candidatures : 20 novembre 2016
Date prévue pour le jury de recrutement : 6 décembre 2016
Prise de poste : 4 janvier 2017
Voir en ligne : Site de l’ESA d’Aix-en-Provence
Pour certains, nous ne nous étions pas revus depuis la sortie de l’école (de Vaugirard), il y a 53 ans … Et nous ne nous sommes pas tous reconnus au premier coup d’œil ! …
Ces retrouvailles organisées par Alain et son épouse, ont été un très agréable moment. Chacun a évoqué quelques souvenirs professionnels ou personnels.
Petits extraits des messages échangés dans les jours qui ont suivi ces retrouvailles :
Merci pour cette journée où nous avons pu nous retrouver, sans retour excessif vers le passé. Ce fut digne, sans regrets, le temps passe vite, mais nos vies sont longues, même si beaucoup de rêves sont derrière nous.Jacques Mondoloni.
Il était rassurant de constater que si les perruques ont blanchi les tempéraments sont restés les mêmes. Bob Chaubaroux
Henri Roux (Son 1964) s’était joint à nous pour ces retrouvailles que nous nous sommes promis de renouveler avant 53 ans et en recherchant ceux d’entre nous dont nous avons perdu la trace.
En photo, cinq anciens de la promo Son 1963 , de gauche à droite : Bob Chaubaroux, Alain Hennequin, Jacques Mondoloni, Michel Baptiste et Michel Grapin
Réalisateur de court-métrages, sonorisateur d’une "Idole des jeunes" à la fin des années 60, Jacques Mondoloni (Son 1963) devient écrivain-auteur dramatique au début des années 80.
Il publie des romans, des nouvelles et des pièces de théâtre. Il touche à tous les genres : la science-fiction, le roman noir, le théâtre et le cinéma adapté à la littérature.
Son dernier roman Fleur de rage ou le Roman de mai se déroule en mai 68 …
C’était le temps des oeuf au plat, de l’Idole et de Salut les copains, de l’hégémonie culturelle de Maritie et Gilbert Carpentier, des tournées et podiums venant agrémenter joliment les vacances au bord de la mer ou briser la monotonie des campagnes… C’était le temps où les pavés commençaient aussi à fleurir. Le vieux Charles et l’image d’Épinal de la société apaisée de la fin des années soixante allaient se prendre bientôt la lutte des classes en pleine gueule. C’était un temps où l’auteur, jeune sonorisateur enragé, prolo canal historique, s’en donnait à coeur joie entre l’Odéon et le fin fond de la France, entre pétards et fins de soirées… Pour notre bonheur. Ce roman de Jacques Mondoloni, aux accents autobiographiques, est un feu d’artifice et un formidable remède contre la bienséance et le politiquement correct. À consommer sans modération.
http://www.editions-harmattan.fr/in…
Voir en ligne : http://www.librairie-gallimard.com/…
Chaque année, l’École nationale supérieure louis-Lumière organise sa journée portes ouvertes le dernier samedi de novembre. Comme lors des éditions précédentes, l’inscription est obligatoire.
Prochaine journée prévue : samedi 26 novembre 2016
Inscription en ligne
Programme indicatif :
– Etage 0 : salle de projection
Conférences : l’Ecole, sa pédagogie, les débouchés professionnels
10h00 – 12h00 – 14h00 – 16h00 (Durée 45’ environ)
– Etage 0 : Projections : travaux des étudiants
11h – 13h – 15h (Durée 45’ environ)
– Etage 0 : studio photo 1
Vente des annales du concours et du Cahier Louis-Lumière.
– Etage 2 : salle 12
Conférences : le concours d’entrée, le projet de « Classe égalité des chances »
11h – 13h – 15h (Durée 45’ environ)
– Etages 0, 1, 2 et 3 : visites et démonstrations
Etage 0 – Studio cinéma 1 – Studios photo 1&2 – Post-production cinéma : Montage image – Effets spéciaux
.Etage 1- Studios et régies de prise de son : musique, radio, montage son, mixage cinéma – Laboratoire d’électronique
. Etage 2 – Labos numérique et argentique (photo) – Pôle physique de l’image : salle d’essais caméra, labos de sensitométrie et d’optique. Expérimentations relief.
– Etage 3 – Centre de documentation et de recherche.
– Installations photographiques des étudiants : à découvrir au gré de votre visite.
Télécharger le programme
Voir la vidéo de l’édition 2014
Voir en ligne : Site de l’ENSLL
Antoine Schneck(’Ciné 88) participe à l’exposition L’atelier ouvert ou Quand un photographe pousse la porte d’un artiste qui présente une quarantaine de photographies originales de 1937 à nos jours.
En 2016, Antoine Schneck ressuscite Courbet chez Ronan Barrot.
Du 3 au 27 novembre 2016
Ouvert du Mardi au Samedi
11:00 – 13:00 / 14:30 – 19:00
Galerie Berthet-Aittouarès
14, rue de Seine
75006 Paris
Site d’Antoine Schneck
Site de la Galerie Berthet-Aittouarès
A découvrir, le court métrage Ocarina ou de l’amour, en deux dimensions, un film de fin d’études tourné par l’un des trois groupes de la promotion Cinéma 1970, dont Jean-Paul Grass, Robert Millié – qui nous a quittés – et Loïc Quentin ont fait partie.
Conférence de Hubert Corbin, John Felton, Frédéric Jaulmes, Simon Jaulmes et Laurent Mannoni
Breveté en 1958 par l’architecte Philippe Jaulmes, le Panrama, premier procédé de projection sur écran hémisphérique, repose sur les principes de l’anamorphose sphérique et de la perspective curviligne. Il est présenté à Bruxelles en 1958, à l’Exposition universelle de Montréal en 1967, et à Clapiers, près de Montpellier, en décembre 1969, dans une salle de 50 places spécialement construite avec un écran de 12 m de diamètre (environ 180 m2). Ce bâtiment insolite, fermé depuis le début des années 2000, est aujourd’hui inscrit au titre des monuments historiques. En 1981, 35, rue de la Gaîté à Paris, s’ouvre une salle de 235 places équipée d’une coupole hémisphérique de 17 mètres de diamètre (350 m2 de surface) inclinée à 30°. Le Panrama est alors exploité par les Ateliers du cinéma total, rassemblant Philippe Jaulmes et plusieurs techniciens à Montpellier. À la prise de vues, la sphéricité des images s’obtient avec un objectif fisheye (de très courte focale) spécialement conçu et monté sur une caméra Mitchell VistaVision (35 mm à défilement horizontal et à huit perforations par image). Le projecteur à défilement horizontal, équipé d’un objectif semblable, est placé sous les gradins de la salle, et envoie vers le haut les images sur la sphère aluminée. Le spectateur est situé au centre de l’image, environné de toute part ; il en résulte des sensations d’espace totalement inédites : « Nous voici de plain-pied au coeur d’un des sujets qui n’a cessé de me harceler depuis un demi-siècle : l’œil en liberté du Cinéma », écrit Abel Gance. Concurrencé par l’Omnimax (1973) et par l’Iwerksphere 870 (1989), le Panrama, malgré son peu de diffusion, constitue une expérience singulière, source de nouvelles théories et formes esthétiques.
Cette conférence retracera l’expérience du Panrama, tout en remontant aux origines du cinéma. Des appareils originaux seront montrés et une réduction du Panrama en fonctionnement permettra aux spectateurs d’apprécier les qualités de ce spectacle étonnant.
Voir en ligne : http://www.cinematheque.fr/interven…
Le Salon de la Photo se déroulera du 10 au 14 novembre à Paris-Expos, porte de Versailles.
LE SALON
Le rendez-vous en France de tout ce qui fait la photographie pour tous ceux qui en font !
S’ÉQUIPER EN MATÉRIEL DE PHOTOGRAPHIE
Photographes professionnels, amateurs passionnés et néophytes, pendant 5 jours, le Salon de la Photo est fier de réunir pour vous, les plus grandes marques du monde de l’image, fabricants, importateurs, mais aussi écoles et groupements professionnels, qui viennent dévoiler leurs nouveautés et originalités ! Pour céder à vos envies et répondre à vos besoins, le village de vente sera en 2015 encore plus attractif ! Toute la photo est au Salon de la Photo
S’INFORMER SUR LA PHOTOGRAPHIE
Vous découvrirez les dernières innovations technologiques, de la prise de vue à l’impression en passant par le stockage, la retouche numérique, les démonstrations, les ateliers pratiques, les stages et les projections-débats…Professionnels et amateurs : tout pour répondre à vos exigences et vos curiosités
Vous pouvez obtenir des invitations sur le site internet de plusieurs exposants.
Voir en ligne : http://www.lesalondelaphoto.com/