• Philippe Cas expose U-Bunker Martha à Marseille

    Philippe Cas (Photo 1997) exposera son travail intitulé "U-Bunker Martha" du 28 juin au 3 août 2019 à Marseille au Cabinet D'Ulysse.

    Philippe Cas, artiste marseillais né en 1971, présente son travail pour la toute première fois en galerie.

    L’exposition, intitulée U-BUNKER MARTHA, propose une série de photographies de la base navale construite par les allemands entre 1942 et 1944.

    Les oeuvres révèlent cet édifice témoin du passé, en exposent les blessures causées par le temps, l’abandon, sur la peau de béton.

    Le travail de Philippe Cas ne constitue pas uniquement un enregistrement, ou un outil de collecte, il s’agit aussi de créer une image qui, dans son cadrage géométrique, équilibré, les couleurs qu’elle révèle, et la matière que l’on perçoit, a une résonance picturale, proche de l’art abstrait.

     

    Cabinet d'Ulysse : 7/9 rue Edmond Rostand, Marseille.

    28 juin – 03 août 2019

    Du mercredi au samedi 11/13h – 14/19h. Du dimanche au mardi sur RDV

    Le vernissage se déroulera le vendredi 28 juin à partir de 18h.

  • Agnès Varda : Inspiration – Création – Partage

    Agnès Varda  sur l'affiche Cannes  2019

     

    Et voilà que disparait Agnès Varda dans la nuit du 28 au 29 mars. Ça me touche ! Je ne suis pas le seul. Je suis un baby-boomer qui a grandi avec ses œuvres – adolescent, adulte et sénior – comme avec celles de Jacques Demy. Dans ces cinéastes aux univers si différents et couple à la ville, j’ai toujours trouvé des réponses en miroir à mes propres interrogations sociétales du moment comme, à mes désirs de beau, à mes besoins d’imaginaire chantée et enchantant qui eux sont au long cours.

    Si j’avais vu Les plages d’Agnès, je n’avais pas encore vu Varda par Agnès. Absent de France à sa sortie j’avais manqué Jacquot de Nantes, trois films documentant le cinéma par les moyens du cinéma. Je n’avais  pas vu encore Villages – Visages conçus, réalisé et commentés par JR et AV, sur une proposition de sa fille Rosalie Varda.

    Comme les trois autres, cette dernière œuvre nous permet d’approcher, dans une sorte de praxis documentaire, la double exigence « moteur » de la création artistique : la première est une quête personnelle strictement personnelle motivant passionnément le créateur-chercheur, la deuxième renvoie au besoin tout aussi profond du partage émotionnel avant tout, raisonné souvent en arrière-plan, avec les spectateurs de tout œuvre.

    Inspiration – Création – Partage

    Dans ces quatre films de transmission sur le désir de cinéma, Agnès Varda a su leurs donner l’intense densité cinématographique, la seule qu’en tant que réalisatrice elle souhaitait léguer. A les avoir reçu, j’ai pu réactiver les principales étapes de ma propre vie vers le cinéma et dans le propre exercice de mon métier en tant que professionnel et comme formateur.

     

       

          

     

    Imaginaire et Réel, même représentation finale sur l’écran

     

    Agnès Varda dès la pointe courte propose le docu-fiction ou la fiction documentarisée et ne va cesser de mettre en œuvre ce mélange. Pour elle, cela permet de construire, c’est dire de créer proprement le film une fois que  l’inspiration, c’est à dire l’impérieux et exigeant désir de filmer un thème se soit imposé au cinéaste.

    Dans Varda par Agnès, elle insiste sur une pulsion  très courte entre l’inspiration et le moment de créer, en moins de 24h. Elle est à San Francisco à la recherche d’un Oncle éloigné qu’elle n’a jamais rencontré, un oncle d’Amérique. Elle se donne les moyens d’obtenir rendez-vous avec le risque qu’il ne soit pas l’oncle recherché – là est l’inspiration. Coté création : la forme ? Quel dispositif formel peut-on imaginer en si peu de temps de réflexion pour garder trace de l’émotion négative ou positive de la rencontre ? On est en 1967 et le résultat à l’écran d’Uncle Yanco est jubilatoire : Oui elle est bien la fille d’Eugène Varda et la joie par la forme cinématographique explose, chapeau !

    La Cinécriture pour Agnès

    En effet miroir je la rejoins lorsqu’elle crée le mot ciné-écriture comme équivalent au mot style en littérature, ce que pour ma part j’appelle la relation fond/forme

    A propos de la structure du film Sans toi ni loi, laissons Varda décrire sa créativité : « Il y a 13 travelling. Chaque travelling roule de droite à gauche ce qui est un peu contrariant car ce n’est pas le sens de lecture, en tout cas en occident. Nous sommes dans des paysages de campagne agricole pas particulièrement plaisants mais à la fin de chaque travelling nous quittons Mona pour filmer un évènement ou un objet local. Au cours du film environ 10mn plus tard, le travelling suivant commence avec un objet ou un élément équivalent. Ça me plaisait d’installer une petite intrigue dont j’avais le secret » dit-elle de façon gourmande et malicieuse à l’écran, «le film entier est un portrait en forme de travelling discontinu. » On peut se permettre de rajouter que le portrait doit sa réussite à la complémentarité entre le choix volontaire de cette forme et la présence de la si convaincante Sandrine Bonnaire dans ses foucades rebelles.

         

     

                                              

     

    Parlant et montrant la scène extraite du Bonheur où Jean-Claude Drouot découvre noyée le personnage de sa femme dans le film (et sa femme dans leur propre vie, eux qui avaient accepté le challenge de la réalisatrice), Varda commente « C’est un drame. Il ne peut pas supporter ce moment. En fait il n’arrive pas à le vivre. Alors au montage j’ai utilisé, essayé et réutilisé la répétition » de Jean-Claude soulevant la tête de  la noyée. Et le bonheur précédait d’une bonne quinzaine d’année Sans toi ni loi.

                                                        

     

    Jacques Demy écrivait en détail son enfance, il se refusait d’en faire un scénario et encore plus de le tourner au vue de ses forces, mais  il en confia le défi à sa compagne créatrice plus ici qu’à son épouse. Avant qu’il ne disparaisse pour l’aider, par amour elle le filma non pas comme une voyeuse, mais dans la forme qui convenait à l’intimité, à leur intimité, à l’aide qu’elle souhaitait lui apporter « l’aider au plus près et en terme de cinéma cela donne des plans extrêmement rapprochés ».

     

                 

     

    Ces plans rendent émotionnellement présent Demy dans Jacquot de Nantes, cela peut s’écrire avec des mots mais de façon plus ou moins vaine; cela s’expérience à l’écran instantanément pour nous spectateurs.

     

                                      

     

    Agnès et JR

     

                    

     

    Désormais, bouclant la boucle, et avec un consentement complice dans Visages-Villages, JR filme au même niveau d’intimité, les mains, les pieds, l’œil et le regard d’Agnès. Bien évidemment il en fait un acte créateur à la JR, un acte qui touche les protagonistes de certains plans du film telle une balle – tirée à bout d’écran- émotionnellement esthétique, les atteignant aux yeux et au cœur comme elle nous impacte et nous touche à l’identique nous les spectateurs de la salle : un partage mais pour les créateurs un besoin de re-connaissance.

     

     

    Sans risquer d’être contredit, on constate qu’Agnès Varda, Photographe-Réalisatrice – Plasticienne,  aura mis autour du mot reconnaissance, une énergie constante pour écrire elle-même, avec des images et des sons, sa propre auto- créato – filmographie. ici aussi, elle est pionnière.

    Dominique Bloch

    Jacques Demy et Agnès Varda sont des Anciens de notre école, fallait-il le rappeler ?

     

  • Le Voyage Immobile / Une exposition d’Hélène Mauri

    Hélène Mauri (photo 2013) vous convie au vernissage de l'exposition collective Le Voyage Immobile où sera présenté sa série Points de Fuite. 

    Points de Fuite est un projet débuté en 2012 à l'Ecole Louis Lumière, en collaboration avec Pierre Vedovato (Son 2013) pour le son et Bastien Colmard pour le web qu'ils ont poursuivi ensemble jusqu'à aujourd'hui. 

    Plusieurs paysages sonorisés seront projetés lors du vernissage de cette exposition collective (uniquement lors du vernissage).

    Jeudi 23 mai 2019 à partir de 18h 

    Site Groupe Image

    34-36 rue de la Belle Feuille
    92100 Boulogne Billancourt

    Plus d'infos :

    Télécharger le dossier de presse de l'exposition

    www.helene-mauri.com
    www.siuneimage.com
    www.pointsdefuite.net

  • Création d’une guilde des journalistes/réalisateurs de docu

    A l'initiative de plusieurs réalisateurs de documentaire vidéo, une guilde des journalistes/réalisateurs de docu est en train de se créer. Elle est ouverte à tous les réalisateurs inscrits à la SCAM (et au cas par cas aux jeunes qui ne le sont pas encore).

    Si vous êtes intéressés pour rejoindre le mouvement, vous trouverez toutes les informations en vous inscrivant sur le groupe Real de docu sur Facebook avec toutes les modalités (date, lieu, contenu, objectifs de la Guilde etc.).

    La première AG est prévue le 20 mai au Point Ephémère à partir de 18h sur le canal de l'Ourcq, métro Jaures.

    Vosu pourrez également obtenir plus d'informations auprès du journaliste Stéphane Bentura.

     

  • Cannes 2019 : les ancien·ne·s élèves de l’École au générique des films

    Comme chaque année, l'équipe de communication de l'école déniche tous les noms des anciens élèves aux génériques des films présentés lors du festival de Cannes, et voici pour la mouture 2019 :

    SÉLECTION OFFICIELLE

    Portrait de la jeune fille en feu

    De Céline Sciamma. Avec Valeria Golino, Adèle Haenel, Noémie Merlant, Luàna Bajrami.
    Claire Mathon (cinéma, 1998) : direction de la photographie
    Alan Guichaoua (cinéma, 2005) : 1er assistant caméra
    Julien Sicart (son, 1998) : ingénieur du son
    Daniel Sobrino (son, 1994) : mixage
    Producteur : Lilies Films

    Sibyl

    De Justine Triet. Avec Virginie Efira, Adèle Exarchopoulos, Gaspard Ulliel
    Bénédicte Dujardin (cinéma, 2008) : 2nde assistante réalisation
    Julien Sicart (son, 1998) : ingénieur du son
    Producteur : Les Films Pelléas

    Atlantique

    De Mati Diop. Avec Ibrahima Mbaye, Abdou Balde, Mame Bineta Sane Sound Department
    Claire Mathon (cinéma, 1998) : direction de la photographie
    Alan Guichaoua (cinéma, 2005) : 1er assistant caméra
    Producteur : Les Films du Bal

    Mektour, My Love: Intermezzo

    D’Abdellatif Kechiche. Avec Shaïn Boumedine, Ophélie Bau, Salim Kechiouche, Alexia Chardard
    Erwan Kerzanet (son, 1997) : ingénieur du son
    Alexis Goyard (cinéma, 2018) : assistant montage image
    Producteur : Quat'sous films

    Le jeune Ahmed

    De Luc Dardenne, Jean-Pierre Dardenne
    Julien Sicart (son, 1998) : ingénieur du son
    Producteurs : Archipel 35 / Archipel 33

    HORS COMPÉTITION / SÉANCES SPÉCIALES

    Les plus belles années d'une vie

    De Claude Lelouch. Avec Jean-Louis Trintignant Jean-Louis Trintignant, Anouk Aimée, Souad Amidou
    Christophe Vingtrinier (son, 1997) : mixage
    Julien Gerber (son, 2014) : montage son (bruitages)
    Producteurs : Les Films 13, Davis Films

    Lux Aeterna

    De Gaspar Noé (cinéma, 1983). Avec Charlotte Gainsbourg, Béatrice Dalle
    Ken Yasumoto (son, 1993) : montage son, mixage
    Matthieu Autin (son, 2012) : assistant montage son, mixage
    Valère Raigneau (son, 2018) : Assistant Montage Son
     

    Hors normes

    D’Olivier Nakache et Éric Toledano. Avec Vincent Cassel, Reda Kateb
    Laurene Le Barh (cinéma, 2014) : 2nde assistante caméra
    Sélim Azzazi (son, 1999) : montage son
    Olga Pasternak (son/Erasmus à l'école) : Montage Son (bruitages)
    Théo Serror (son, 2018) : Assistant Montage Son
    Producteurs : Quad Cinéma (Yume – Quad Films), Ten Films

    La cité de la peur (Cannes Classic 2019)

    D’Alain Berbérian et Alain Chabat. Avec Chantal Lauby, Alain Chabat, Dominique Farrugia
    Laurent Dailland (cinéma, 1977) : direction de la photographie
    Pascal Lagriffoul (cinéma, 1986) : 1er assistant caméra
    Producteur : Telema

    UN CERTAIN REGARD

    Les hirondelles de Kaboul

    De Zabou Breitman et Eléa Gobbé-Mévellec. Avec Hiam Abbass, Simon Abkarian, Zita Hanrot
    Sabrina Felgueiras (son, 2008) : montage son
    Guillaume Arditti (son, 2019) : stagiaire montage son
    Producteur : Les Armateurs

    Jeanne

    De Bruno Dumont. Avec Lise Leplat Prudhomme
    David Chambille (cinéma, 2005) : direction de la photographie
    Grégoire de Calignon (cinéma, 2005) : 1er assistant caméra (renforts)
    Emmanuel Croset (son, 1991) : mixage
    Producteur : 3B

    Chambre 212

    De Christophe Honoré. Avec Carole Bouquet, Chiara Mastroianni, Camille Cottin, Vincent Lacoste
    Rémy Chevrin (cinéma, 1985) : direction de la photographie
    Producteur : Les Films Pelléas

    La Vie invisible d'Euridice Gusmao

    De Karim Aïnouz. Avec Fernanda Montenegro, Carol Duarte
    Hélène Louvart (cinéma, 1985) : direction de la photographie
    Producteurs : Camilo Cavalcanti , Mariana Coelho

    Liberté

    D'Albert Serra. Avec Helmut Berger, Marc Susini, Baptiste Pinteaux
    Julien Hogert (cinéma, 2013) : cadre
    Producteur : Idéale Audience

    LA QUINZAINE DES RÉALISATEURS

    Alice et le Maire

    De Nicolas Pariser. Avec Fabrice Luchini, Anaïs Demoustier
    Sébastien Buchmann (cinéma, 1994) : direction de la photographie
    Producteur : Emmanuel Agneray. Bizibi

    Perdrix

    D’Erwan Le Duc. Avec Swann Arlaud, Maud Wyler
    Julie Roué (son, 2008) : musique
    Alexis Kavyrchine (cinéma, 1994) : direction de la photographie
    Producteurs : Stéphanie Bermann, Alexis Dulguerian. Domino Films

    Une fille facile

    De Rebecca Zlotowski. Avec Benoît Magimel, Clotilde Courau, Nuno Lopes
    Mickael Gaudin (cinéma, 2011) : 2nd assistant réalisation
    Caroline Reynaud (son, 2004) : montage son
    Thibault Macquart (son, 2015) : mixage (bruitages)
    Margot Saada (son, 2017) : assistante mixage
    Producteur : Frédéric Jouve. Les Films Velvet

    Zombi Child

    De Bertrand Bonello. Avec Sayyid El Alami, Saadia Bentaïeb, Louise Labeque
    Nicolas Cantin (son 1994) : ingénieur du son
    Nicolas Moreau (son, 1999) : montage son
    Jean-Pierre Laforce (son, 1975) : mixage
    Mathieu Cassan (cinéma, 2011) : 2nd assistant camera
    Producteur : My New Picture

    Les particules

    De Blaise Harrison. Avec Thomas Daloz, Salvatore Ferro
    Olivier Goinard (son, 1998) : Mixage
    Margot Saada (son, 2017) : montage son (bruitages)
    Producteur : Estelle Fialon. Les Films du Poisson

    SEMAINE DE LA CRITIQUE

    Les héros ne meurent jamais

    D’Aude Léa Rapin
    Olivier Do Huu (son, 1989) : mixage
    Cyrille Hubert (cinéma, 2013) : 1er assistant caméra
    Florian Berthellot (cinéma, 2013) : 2nd assistant caméra
    Producteur : Les Films du Worso

    She runs

    De Qiu Yang
    Emmanuel Croset (son, 1991) : mixage
    Producteurs : Wild Grass Films, Les Valseurs

    ACID

    L'ANGLE MORT

    De Patrick Mario Bernard et Pierre Trividic. Avec Jean-Christophe Folly, Isabelle Carré , Golshifteh Farahani
    Jonathan Ricquebourg (cinéma, 2013) : direction de la photographie
    Cyrille Hubert (cinéma, 2013) : 1er assistant caméra
    Florian Berthellot (cinéma, 2013) : 2nd assistant caméra
    André Rigaut (son, 1980) : ingénieur du son
    Producteurs : EX NIHILO, Les Films de Pierre, A.S Prod et Rouge international

    VIF-ARGENT

    De Stéphane Batut. Avec Thimotée Robart , Judith Chemla , Saadia Bentaïeb
    Florent Lavallée (son, 1990) : mixage
    Lucien Richardson (son, 2016) : montage son (dialogues)
    Laurene Le Barh (cinéma, 2014) : 2nde assistante caméra
    Producteur : Zadig Films

    SOLO

    D’Artemio Benki.
    Benjamin Rosier (son, 2003) : montage son
    Olivier Do Huu (son, 1989) : mixage
    Producteurs : Artcam Films, Petit à Petit Production, Lomo Cine, Golden Girls Production

  • Appel a films pour le Festival des Possibles

    L'association le Ruban Vert lance la première édition cette année du Festival des Possibles les 15-16 novembre prochain à Sens.

    Le Festival des Possibles a pour vocation de faire connaître et valoriser les meilleurs films sur les meilleures solutions pour un meilleur environnement. 

    L'appel à films pour le Festival des Possibles est lancé, ouvert actuellement sur trois plateformes jusqu'au 15 Septembre 2019 : L’inscription est gratuite

    docfilmdepot     https://www.docfilmdepot.com

    shortfilmdepot       https://www.shortfilmdepot.com

    filmfestplatform     http://www.filmfestplatform.com

    Vous êtes réalisateur, producteur, distributeur… et vous avez un  Film sur une solution environnementale
    Faites connaître vos films en vous inscrivant sur ces plateformes et sélectionnez
     "le Festival des Possibles"

    L'équipe du festival recherche actuellement tous les films, du court-métrage au long, du documentaire à la fiction, de l’interview à l’animation, du film de commande au film viral …quelque soit sa duré, qui présentent des idées, des solutions environnementales.

    Les critères de sélection sont :
        • l’intérêt et la pertinence de la solution environnementale présentée ;
        • son réalisme et sa faisabilité économique;
        • sa réplicabilité, son effet d’entraînement;
        • son originalité.

    Vous trouverez ici le dossier de présentation du Festival des Possibles.

    Pour plus d'informations vous pouvez contacter Olivier Pingard, responsable du Festival des Possibles, au 06 60 54 57 20 ou
     

  • Journée spéciale LEICA à l’ENS Louis-Lumière samedi 11 mai 2019

    Lorsque deux grandes institutions au service de l'image, se retrouvent le temps d’une journée, c’est un rendez-vous à ne pas manquer.

    Le samedi 11 mai de 10h à 18h, vous aurez la possibilité de vivre une expérience globale autour de la photographie et du cinéma. Ne ratez pas la possibilité de participer à des tournages, d’assister à des conférences, de vivre des sessions photos en live, d’intervenir avec des photographes reconnus et de présenter votre travail à des professionnels de l’image.

    Entrée gratuite sur inscription (obligatoire pour accéder à la cité du cinéma)
     

    Ateliers Cinéma – Photographie

    10h30 – 12h & 15h – 18h | François Rousseau nous présentera tout le processus de réalisation d’une image et d’une vidéo, installation, essais, réalisation puis débriefing. Atelier réalisé avec la gamme Leica SL, Leica S et les optiques Leitz (Studio photo)

    11h30 – 13h | Atelier prise de vue cinéma dans la grande nef de la Cité du cinéma par les équipes de Leitz en présence de directeurs photo AFC (noms à confirmer).

    13h – 18h | Atelier photo lumière continue avec le Leica S & éclairage Dedolight, avec Paul Kohn (Studio photo 2).

    15h30 – 17h | Atelier prise de vue cinéma, avec l'équipe Leitz Ciné (Grande nef de la Cité du cinéma).

    Conférences

    10h | Introduction à la Journée par les représentants de L’ENS Louis-Lumière et Leica.,

    10h30 l Présentation des essais optiques Leitz réalisés à l’ENS Louis-Lumière sous la direction de Pascal Lagriffoul, (AFC), Caroline Champetier (AFC), Denis Lenoir (AFC, ASC) et Martin Roux, directeurs.trices, de la photographie. Comparaison grand capteur et super 35mm, suivis d’une présentation de la gamme optiques Leitz par Tommaso Vergallo, Leitz

    11h30 l Sculpter la lumière, de la conception d’une image à son impression. Paul Kohn, photographe et son utilisation du moyen format Leica S en combinaison avec les éclairages Dedolight.

    12h30 l Présentation de la gamme Leica par Emmanuel Froideval, Leica Akademie France.

    13h30 | François Rousseau, présentation de son travail, évolution de la peinture vers la photo, puis de la photo vers la vidéo.

    14h | François Rousseau, focus sur son travail avec les optiques Ciné Leitz. Accompagné de Tommaso Vergallo.

    14h30 | Présentation des essais optiques Leitz réalisés à l’ENS Louis-Lumière sous la direction de Pascal Lagriffoul, (AFC), Caroline Champetier (AFC), Denis Lenoir (AFC, ASC) et Martin Roux, directeurs.trices, de la photographie. Comparaison grand capteur et super 35mm, suivis d’une présentation de la gamme optiques Leitz par Tommaso Vergallo, Leitz

    15h30 | Quelle est votre valeur ajoutée de travailler aujourd'hui en Moyen Format Leica? Pourquoi dit-on que le Système S est la Reine de toutes les caméras ? La gamme des objectifs S, l’étude des yeux de la Reine par Jean-Jacques Karatchian, International sales area manager for Sales Professional, diplômé école des arts appliqués E.A.A. Vevey – section Photo-cinéma – INM Marketing – INM Product Manager

    16h30 | Le travail corporate avec un Leica, choix entre les différents systèmes Leica M, SL et S | Charles Plumey, photographe

    Lectures de portfolio

    Véritable moment d’échange, ces lectures permettent aux photographes de présenter leur travail à des experts du monde de l’image : galeristes, agences, critiques, directeurs de festivals, iconographes… afin de recueillir une appréciation critique. Vous pouvez sélectionner les experts de votre choix, pour présenter votre travail lors des rencontres en tête-à-tête de 20 minutes chacune (sous réserve de places disponibles).

    Inscription obligatoire pour participer à l'une des lectures (la confirmation de l’horaire vous sera envoyée par e-mail) sur le site de Leica : https://www.leica-camera-france.fr/actualites/journee-leica-ens-louis-lumiere

    – Edouard Elias (11h – 13h) | Photographe indépendant, Édouard Elias a notamment couvert les conflits en Syrie en 2012 et en République centrafricaine en 2014. Ses clichés ont été exposés récemment au musée de l’Armée. Depuis quelques mois, il se consacre à la guerre de tranchées en Ukraine.

    – Vivianne Dalles (11h / 13h) | Originaire de Millau en Aveyron (France), Viviane étudie à l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles. Diplômée en 2003, elle travaille d’abord pour la Fondation Henri Cartier-Bresson, puis au département des archives de l’agence Magnum à Paris. Début 2005, suite au tsunami qui a dévasté l’Asie du Sud-Est, elle quitte son poste pour se rendre par ses propres moyens en Inde. Ce premier sujet va bouleverser sa vie. Elle devient dès lors photographe.

    – Bertrand Brillois (13h – 15h) | Il créé les Editions Noeve pour fournir aux artistes des livres d'art luxueux et personnalisés, reflétant et promouvant leur esthétique visuelle, offrant à leurs fans des objets haut de gamme mais abordables. Les livres d'art de Noeve ne sont pas seulement des objets d'art mais sont une extension directe de l'univers visuel et sont créés pour compléter leur vision.

    – Ludwig Favre (13h – 15h) | Né à Senlis en 1976, Ludwig Favre vit et travaille aujourd'hui à Paris. Des études d'histoire de l'art, de multimédia et d'audiovisuel ont formé l'oeil du photographe, sensible à la reproduction de paysages pittoresques. La pratique de la photographie lui permet de saisir des « instants de vie » qu'il aime capturer de manière spontanée, au gré de ses voyages. Des voyages, il en réalise beaucoup et notamment entre la France et les Etats-Unis. À New York, il se laisse volontiers surprendre par l'infrastructure étourdissante de la ville et lorsque l'occasion se présente, il nous en dévoile une vision partagée entre dynamisme et sérénité. Appréciant particulièrement les lumières rasantes des soirs et des matins, l'artiste apporte, non sans une certaine nostalgie, une tonalité douce à ses photographies qui évoquent le passage du temps.

    – Polka Magazine (15h-17h) | Créé en 2008 par Alain et Edouard Genestar, Polka Magazine est un magazine trimestriel consacré à la photographie qui témoigne, explique, décrypte l’actualité. Les grands noms de la photographie y révèlent la réalité du monde et enrichissent la légende en exprimant la mémoire de demain. Libre et exigeant, Polka Magazine fait partie de cette nouvelle génération de magazines qui prennent le temps de l’analyse pour donner du sens à l’actualité plutôt que de se laisser dicter le rythme imposé d’une info zapping, people et scénarisée. Cette vocation d’artisan se voit et se touche dans une qualité d’impression remarquable. Média innovant, Polka associe au magazine une exposition prestigieuse et une communauté sur Internet en s’appuyant sur trois médias : un magazine trimestriel, une galerie de 300 m2 à Paris et un réseau d’expositions, un site web.

    – Laura Serani Fondation des Treilles (15h-17h) | Laura Serani est commissaire d’expositions, de projets photographiques audiovisuels et également auteur de nombreux ouvrages et textes. Déléguée artistique du Mois de la Photo à Paris 2014 et de l’édition 2008, directrice artistique des Rencontres de Bamako, la Biennale africaine de la Photographie, au Mali en 2009 et 2011 et commissaire pour Fotografia Europea – Reggio Emilia depuis 2007 et directeur artistique du SiFest en 2007 et 2008 en Italy. Auparavant Laura Serani a dirigé la Collection Fnac ainsi que le réseau des Galeries photographiques de la Fnac, en Europe, au Brésil et à Taiwan, de 1985 à 2006.

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  • Utopie/Maladrerie, une exposition de Julie Balagué à Aubervilliers

    La photographe Julie Balagué (Photo 2010) exposera son travail UTOPIE / MALADRERIE issu de la commande photographique nationale des Regards du Grand Paris – Ateliers Médicis et Centre national des arts plastiques, au CAPA à Aubervilliers.

    L'exposition se tiendra du 4 mai au 16 juin 2019, du mercredi au dimanche de 15h à 19h et sur rendez-vous.

    Centre d'arts plastiques d'Aubervilliers
    3, allée Gustave Courbet, 93000 Aubervilliers

    Métro Fort d'Aubervilliers, ligne 7.

    https://www.juliebalague.com

    Plus d'infos

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  • URGENT : Recherche réalisateur de documentaire vidéo

    Recherche un anciens de l'ENSLL qui a connu les locaux de Noisy-le-Grand et serait capable de réaliser un court documentaire vidéo (1 à 2 min) sur le passé et le devenir de ce bâtiment dans le cadre d'un appel d'offre sur la réhabilitation du site.

    Délai : dés que possible, rendu mi-mai 2019

    Budget : 10 000€

    Contact : merci de contacter l'ALL pour obtenir le brief détaillé et les infos de contact :

  • Tous à l’assemblée générale des ALL le mercredi 17 avril 2019

    http://ancienslouislumiere.org/Medias/Finder/files/Pouvoir%20et%20candidature%20AG%20ALL%202019.pdfChers Anciens de Louis-Lumière,

    Nous sommes très heureux de vous convier à l’Assemblée Générale Ordinaire des ALL qui aura lieu

    le MERCREDI 17 AVRIL 2019, à partir de 19h30

    à la Commission Supérieure Technique de l’Image et du Son, salle des réunions

    22-24 avenue de Saint Ouen – 75018 PARIS

    Métro : La Fourche

    NB: l’entrée s’effectue par le portail situé sur la gauche du magasin Marché Franprix.

    Code d’accès : 58B41. La salle des réunions se trouve ensuite au milieu de la voie privée, sur votre droite.

    Notre assemblée sera suivie d’un buffet dinatoire.

    RSVP avant le 15 avril par email en cliquant ici. Merci !

    ——–

    ASSEMBLÉE GENÉRALE ORDINAIRE

    Ordre du jour

    • • Rapport moral
    • • Rapport financier
    • • Renouvellement statutaire du tiers du comité directeur
    • • Cotisation pour 2020
    • • Nomination de membres d'honneur
    • • Présentation des actions futures
    • • Questions diverses

     

    Renouvellement statutaire

    Les membres du comité directeur dont le mandat arrive à expiration sont :

    Malo Thouement, Florence Frichet-Debons, Gilles Flourens, Hélène Burckel, Florence Hermitte, Stéphane Cojot-Goldberg.

    Les membres sortants sont rééligibles.

    La liste des candidats déclarés vous sera remise au moment du vote, en assemblée générale.

     

    Appel à candidature :

    À ce jour, 10 places sont à pourvoir sur les 18 membres éligibles. Si vous souhaitez rejoindre le comité directeur des ALL, merci de nous retourner la fiche de candidature dûment complétée. La liste des candidats déclarés sera remise au moment du vote en assemblée générale.

     

    Pouvoirs :

    Au cas où il vous serait impossible d’assister à l’assemblée, vous pouvez vous faire représenter par le mandataire de votre choix en utilisant le pouvoir annexé. Les documents sont à adresser avant le 15 avril par email à : tresorerie@ancienslouislumiere.org ou par courrier à l'adresse : ALL – H. Burckel, 21 rue Antoine de St Exupéry – 94270 Le Kremlin Bicêtre

    Il est rappelé que seuls les membres à jour de leur cotisation peuvent participer au vote.

    Télécharger le pouvoir

    Télécharger le bulletin d'adhésion