• Illustrator CS 5 de Jean-Pierre Maffre (Photo 85)

    Vous souhaitez dessiner en vectoriel, le logiciel Illustrator CS5 est fait pour vous. Dans cette formation, Jean-Pierre MAFFRE vous présentera les bases du dessin vectoriel avec les différents outils de tracés puis approfondira pour vous les fonctions avancées et des astuces très utiles qui vous permettront d’exprimer pleinement votre créativité.

    Vous aborderez le travail avec les calques, les tracés et les courbes, la gestion des objets et des formes. Vous apprendrez à créer des nouvelles formes d’outils, des couleurs et des motifs.

    Vous approfondirez l’emploi des pathfinders, des symboles et des effets puis des transparences. Vous utiliserez les outils de perspective. Vous travaillerez sur le texte et réaliserez des graphes attrayants et originaux.

    L’auteur vous fera découvrir les méthodes de travail les plus productives à l’aide de nombreux exemples pratiques. Sa démonstration d’Illustrator nous permettra de réaliser des documents de haut niveau….

  • Le son au cinéma et dans l’audiovisuel de Bernard Guiraud (Son 78)

    Le son au cinéma et dans l’audiovisuel de Bernard Guiraud (Son 78)

    Les bases théoriques indispensable et la grammaire de la conception à la diffusion sans oublier la captation et le mixage.

    Ce livre s’adresse tant aux professionnels du cinéma et de l’audiovisuel qu’aux étudiants des écoles de cinéma et aux cinéphiles intéressés par les liens entre l’image et le son.

  • Pentax K 10 D de Claude Tauleigne (Photo 94)

    Dix millions de pixels, traitement de l’image optimisé grâce au processeur temps réel « Prime », mesure de la lumière sur seize zones, système de réduction des vibrations et anti-poussière intégré, nouvelle gamme d’objectifs autofocus à motorisation supersonique, tropicalisation poussée contre les projections d’eau et les poussières le Pentax K10D rivalise avec les boîtiers professionnels du moment.

    Ce livre fait le point sur l’état de la technologie intégrée dans ce boîtier tant attendu par les amoureux de la marque. Abondamment illustré, il montre les résultats photographiques réels obtenus en explorant systématiquement toutes les options de l’appareil. Sans jamais se substituer au mode d’emploi, il explique en pratique et en détail comment mieux utiliser cet appareil en se basant sur des cas de prise de vue concrets. Il propose également au débutant des réglages personnalisés permettant d’obtenir rapidement des images de qualité professionnelle.

  • Pratique du réflex numérique de René Bouillot (Photo 49)

    Pratique du réflex numérique de René Bouillot (Photo 49)

    Tous les livres techniques qui tendent à banaliser la pratique de la photographie ne se valent pas, mais certains font référence dans leur domaine. Cette troisième édition du livre de René Bouillot intitulé « La pratique du reflex numérique » va marquer son époque car c’est un des ouvrages les plus complets et les plus pertinents qu’il nous ait été permis de découvrir ces derniers mois.

    Fort d’une expérience légendaire en photo comme en rédaction, René Bouillot livre ici une édition très complète, qui a le mérite d’aborder tous les aspects de la pratique photographique avec un reflex numérique et qui satisfera toutes celles et ceux qui sont à la recherche d’un ouvrage qui sait traiter de tous les sujets avec pertinence.

    « La pratique du reflex numérique » est un ouvrage généraliste, et ceux qui cherchent à creuser un sujet particulier devront être prudents car ce n’est pas le but de ce livre que de s’intéresser en profondeur à un des domaines de la photographie. Par contre voici un ouvrage qui permet au lecteur de prendre connaissance d’une foule d’informations afin de découvrir ou de redécouvrir les grands sujets qui font l’essentiel des discussions en matière de photographie de nos jours.

    Au sommaire de cet ouvrage, trois parties distinctes : la première est abondamment illustrée et traite de tous les aspects relatifs à la prise de vue dans toutes les situations, la deuxième partie aborde le fonctionnement du reflex numérique, en détail, sous toutes les coutures. La troisième partie s’intéresse elle à l’environnement indispensable en matière de photo numérique aujourd’hui, les objectifs, les accessoires, les logiciels, le traitement d’images.

  • Le flou du peintre ne peut être le flou du photographe

    Le flou du peintre ne peut être le flou du photographe

    Pauline Martin a réalisé cette étude qui est éditée par les Etudes Photographiques. Elle est à consulter sur son site.

    Le flou, aujourd’hui largement associé à la technique photographique, est cependant issu d’un lexique très spécialisé de la critique picturale. Au milieu du xixe siècle, alors que la photographie entre dans le débat artistique, le «flou» désigne avant tout une manière de peindre, qui favorise la transparence de l’œuvre, en dissimulant les touches du pinceau sur la toile. La critique photographique, qui se réapproprie discrètement le terme, en bouleverse le sens, impliquant désormais un défaut technique, un manque de netteté et une opacité auparavant ignorés. Vers 1850, on constate ainsi, dans les textes sur la photographie, une incertitude quant à la notion de flou, qui conserve ses résonances picturales tout en se chargeant de consonances nouvelles qui entrent en contradiction avec sa définition initiale.

  • Photoshop Element 9 de Jean-Pierre Maffre (Photo 85)

    Photoshop Element 9 de Jean-Pierre Maffre (Photo 85)

    Photoshop Elements 9 présente de nouvelles fonctions qui vous permettront de réaliser de superbes effets photographiques. Dans cette formation, Jean Pierre Maffre vous montre tout d’abord comment organiser et classer vos photos. Vous apprendrez ensuite comment révéler le meilleur de vos photos à l’aide d’options de retouches à la fois simples et performantes. Vous aborderez aussi, les fonctions Photomerges telles que les panoramiques, le format raw, et tout ce qui concerne la couleur. Enfin vous saurez créer des présentations et partager vos catalogues de photos en ligne.

    L’orientation professionnelle donnée par Jean Pierre Maffre à ce Tutorom, vous fera profiter des méthodes de travail utilisées par les retoucheurs d’images. Les performances du logiciel Photoshop Éléments 9 que vous allez découvrir répondront pleinement aux exigences des amateurs et surprendront les professionnels….

  • Leica MP de Claude Tauleigne (Photo 94)

    Leica MP de Claude Tauleigne (Photo 94)

    Le dernier boîtier Leica M, qui reprend le nom « MP » d’une version limitée (produite à moins de 500 exemplaires) et destinée aux photographes de presse, du célèbre Leica M3, vient épauler le très sophistiqué Leica M7 en incarnant la version traditionnelle du boîtier télémétrique « made in Germany ».

    Symbole du retour aux sources de l’appareil mécanique, le Leica MP (comme Mécanique et Précision) intègre néanmoins toutes les dernières technologies optiques et électroniques développées par Leica.

    Cet ouvrage, qui ne se substitue pas au mode d’emploi, décrit ce nouveau classique sous ses aspects pratiques, technologiques et historiques. Il est avant tout destiné aux utilisateurs inconditionnels et à ceux que le seul nom « Leica » fait rêver.

  • En Seine-Saint-Denis, Le Parc de la Haute-Ile

    En Seine-Saint-Denis, Le Parc de la Haute-Ile

    Densément construit, le département de la Seine-Saint-Denis n’en recèle pas moins une étonnante biodiversité grâce à ses nombreux parcs et forêts. Cet ensemble de lieux a valu au département, en 2006, de devenir le premier site Natura 2000 français en milieu urbain.
    Parmi eux, le parc de la Haute-Ile, vaste ilôt protégé entre une boucle de la Marne et le canal de Chelles, offre un lieu de détente et de loisirs pour les promeneurs, de connaissance pour les férus d’histoire et d’archéologie, d’observation pour les ornithologues et un havre de paix pour la faune et l’avifaune. Un modèle novateur de parc citadin qui a su révéler une histoire millénaire en l’associant au nouveau concept de biodiversité urbaine développé à l’échelle de tout un département. La découverte est complète et le dépaysement total?!

  • La sensitométrie – Les sciences de l’image appliquées à la prise de vues cinematographique de Jean Louis FOURNIER

    La sensitométrie – Les sciences de l’image appliquées à la prise de vues cinematographique de Jean Louis FOURNIER

    Ce livre initialement publié en 2006 aux éditions Dujarric, juste avant leur disparition.

    De formation chimiste et ingénieur en électrochimie, Jean Louis FOURNIER travaille de 1969 à la fin des années 90 à KODAK France, notamment comme directeur technique et marketing des produits de la division cinéma et télévision. Aujourd’hui à la retraite, ce monsieur Kodak pas comme les autres est un habitué des écoles de cinéma, où il exerce en tant que intervenant et professeur.

    Ce livre, c’est la somme de toutes ces années d’enseignement alliée à la somme de toutes ces années d’expériences acquises au sein de la maison Kodak. Richement illustré de quantité de schémas, de graphiques, de photos, il regorge d’un trésor d’informations et s’adresse tout aussi bien aux opérateurs qu’aux étudiants de cinéma.

    Parce que le seul but d’un livre est d’être lu, et parce qu’il n’a pas écrit ce livre pour rien, depuis peu Jean Louis Fournier publie et diffuse l’ouvrage sous forme de reliure polycopié couleur. Son prix : 25 euros.

    Pour les curieux, voici l’adresse de son blog sur lequel il est possible en partie de consulter le contenu graphique de ses cours et de son livre.

  • Cours de photographie – fondamentaux, photographie argentique de René Bouillot (Photo 49)

    Cours de photographie – fondamentaux, photographie argentique de René Bouillot (Photo 49)

    Après 160 années d’existence, la photographie a atteint un degré de perfection qui ne sera jamais dépassé : en somme l’occasion rêvée de proposer au lecteur un  » nouveau  » Cours de photographie – en quelque sorte  » définitif  » -, qui fait le point des fondamentaux de la photographie et du procédé argentique au moment de son apogée.
    Véritable  » bible  » des techniques de la photographie – parue pour la première fois il y a une trentaine d’années -, Cours de photographie fait peau neuve : nouveau format, nouvelle maquette, textes revus entièrement et abondamment augmentés, illustrations  » revisitées « . Cette sixième édition du célèbre livre de René Bouillot devient le premier titre d’un cours de photographie en trois volumes indépendants qui en comprend deux autres consacrés à la photographie numérique.
    Cours de photographie – Fondamentaux, photographie argentique, fidèle à sa réputation, fournit une somme d’informations complète sur ce que sont  » l’art et la technique de reproduire la forme des objets à l’aide de la lumière « . Il est à la fois le manuel de formation par excellence des photographes professionnels, et l’ouvrage de référence des amateurs avertis.

    Sommaire

    Les origines et les bases de la photographie. La lumière. L’appareil photographique. L’optique photographique. L’objectif (suite) et l’obturateur. Les principaux types d’appareils photographiques. Le procédé au gélatinobromure d’argent. Le laboratoire et son installation. L’éclairage artificiel. Préparation à la prise de vue. La détermination de l’exposition. La préparation des bains photographiques. Notions de sensitométrie. Les révélateurs. La pratique du développement des négatifs. Bains d’arrêt, fixage, lavage, séchage des négatifs. Opérations chimiques correctives sur les négatifs. Finition et classement des négatifs. Les papiers de tirage N&B et leur traitement. L’agrandissement. Lavage et séchage des épreuves ; les virages. La finition des épreuves. Les principes de la photographie en couleurs. Pratique de la prise de vue et du traitement des films couleur. Le tirage couleur sur papier. Annexes. Bibliographie. Index.