• Cannes 2013, des « Ciné » sur la Croisette

    Sélection officielle

    En compétition

    GrisGris , de Mahamat-Saleh Haroun, photographié par Antoine Héberlé, AFC (Ciné 85)

    Jimmy Picard , d’Arnaud Desplechin, photographié par Stéphane Fontaine, AFC (Ciné 85)

    Michael Kohlhaas , d’Arnaud des Pallières, photographié par Jeanne Lapoirie, AFC (Ciné 84)

    Un château en Italie , de Valeria Bruni-Tedeschi, photographié par Jeanne Lapoirie

    A Un certain regard

    L’Inconnu du lac , d’Alain Guiraudie, photographié par Claire Mathon (Ciné 98)

    My Sweet Pepperland , de Hiner Saleem, photographié par Pascal Auffray (Ciné 2002)

    A Cannes Classics

    Le Joli mai , un film de Chris Marker et Pierre Lhomme, photographié par Pierre Lhomme, AFC (Ciné 53)

    Quinzaine des réalisateurs

    Les Apaches , de Thierry de Peretti, photographié par Hélène Louvart, AFC (Ciné 85)

    La Fille du 14 juillet , d’Antonin Peretjatko (Ciné 99), photographié par Simon Roca (Ciné 99) – assistant caméra, Mathias Sabourdin (Ciné 2000) – un des acteurs, Thomas Schmitt (Ciné 98).

  • « La fille du 14 juillet » d’Antonin Peretjatko (Ciné 99) présenté à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes

    « La fille du 14 juillet » d’Antonin Peretjatko (Ciné 99) présenté à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes

    L’image a été conçue par Simon Roca (Ciné 99) assisté de Mathias Sabourdin (Ciné 2000). Thomas Schmitt (Ciné 98) est passé devant la caméra pour tenir un rôle.

    Les films français à Cannes

  • Philippe Lavalette (Ciné 72) signe l’image de « Inch Allah »

    Philippe Lavalette (Ciné 72) signe l’image de « Inch Allah »

    Inch Allah a reçu le Prix de la critique internationale – section panorama et le Prix du jury œcuménique au 63e Festival international de Berlin.

    Inch Allah sort sur nos écran le 3 avril 2013.

    J’avais rencontré Philippe Lavalette à la dernière assemblée générale et réalisé son interview.

    Voir le site de « Inch Allah »
    « Inch Allah » sur IMDB
    Lire l’interview de Philippe Lavalette

  • Création de Digimage Classics à Joinville le Pont (94)

    Digimage Classics dispose des outils de dernière génération les plus performants : Scan image 2K et 4K Scanity de DFT, Scan son Résonance, deux salles d’étalonnage cinéma Resolve, station de restauration numériques Diamant, Phoenix et MTI.

    Digimage Classics a ainsi pu réaliser la restauration complète du Carrosse d’or de Jean Renoir présenté avec succès au Festival Lumières de Lyon en octobre 2012 pour le compte de TF1 DA, Du Sauvage de Jean-Paul Rappeneau présenté à Cannes Classics en 2011 pour le compte de StudioCanal. Digimage Classics collabore également avec Ciné Tamaris et Agnès Varda sur la restauration de l’œuvre complète de Jacques Demy en vue de la rétrospective organisée par la Cinémathèque française à partir du mois d’avril prochain.

    Digimage Classics s’est également vu confier par la Cinémathèque française la numérisation de 6 films de Georges Méliès et a ainsi pu prouver son savoir-faire dans la gestion des problématiques inhérentes aux films des origines du cinéma.

    Lire l’article concernant Digimage Classics sur le site de l’AFC
    Lire l’article concernant Le Lab sur le site de l’AFC
    Site de Digimage

  • « Etudes pour un paysage amoureux » de Clément Schneider sort le 6 février 2013

    « Etudes pour un paysage amoureux » de Clément Schneider sort le 6 février 2013

    Anastasia Durand (Ciné 2012) est la directrice de la photographie de « Etudes pour un paysage amoureux » et Baptiste Marie (Son 2011) l’ingénieur du son de ce film projeté en première séance d’après-midi au cinéma Saint-André des Arts. Ce long métrage est le fruit d’une collaboration entre des étudiants de Louis-Lumière, de la Fémis et de l’Insas.

    La séance du samedi 9 février 2013 sera présentée par une partie de l’équipe du film.

    Regarder la bande annonce
    Accéder à la page facebook des Films d’Argile

    Cinéma Saint-André des Arts
    30 Rue Saint-André des Arts
    75006 Paris
    01 43 26 48 18

    Synopsis :

    XVIIème siècle.
    Dans l’indolence et la tranquillité de l’été, six jeunes filles rêvent à l’amour.
    Désiré ou repoussé, consommé ou idéalisé, chacune d’entre elles expérimente, de près ou de loin, les délices et les tourments du sentiment amoureux.

    Parmi elles, Nina et Eulalie, deux soeurs liées par un profond attachement. Eulalie, l’aînée, attend le retour d’un fiancé parti faire fortune aux Amériques ; Nina, quant à elle, ne semble rien attendre.
    Au fil de neuf tableaux, le film déroule le destin de chacune de ces jeunes filles, rattrapées par la réalité d’un monde et d’une époque où l’on n’est pas libre lorsqu’on est une femme.

    Nina et Eulalie traversent chacune de ces histoires, tentent de comprendre et, peut-être, d’échapper à la fatalité de leur statut.

    Avec :

    Nina : Marion Tremontels
    Eulalie : Pauline Guigou-Desmet
    Diane : Anouchka Labonne
    Églantine : Hélène Bressiant
    Armande : Morgane Pisoni
    Julie : Adèle Cuny
    Henriette : Zoé Métivier
    Alexandre : Clément Durand
    Gaston : Charles Leplomb
    Lison : Marie Barge
    l’Histrion : Baptiste Gaubert

    Liste technique :

    Scénario et production : Chloé Chevalier & Clément Schneider
    Chef-opératrice : Anastasia Durand-Launay (Ciné 2012)
    Ingénieur du son : Baptiste Marie (Son 2011)
    Monteuse : Anna Brunstein

    Equipe image tournage : Bertand Faucounau (Ciné 2012), Martin Roux (Ciné 2012), Julien Hogert (Ciné 2013), Georges Harnack (Ciné 2013), Thomas Heleta (Ciné 2012), Tom Giffon, Alexandre Viollaz
    Equipe son tournage : Florent Castellani (Son 2011), Christophe Da Cunha (Son 2013)
    Equipe image post-production : Anastasia Durand-Launay (Ciné 2012), Bertand Faucounau (Ciné 2012), Pierre Lelièvre (Ciné 2012)
    Equipe son post-production : Florent Castellani (Son 2011), Daniel Capeille, Aurélien Bianco, Yasmine Oriam, Agota Slikaïté

    Décors, accessoires, chorégraphie : Sarah Schneider
    Costumière, habilleuse : Ariane Cinquin
    Maquilleurs : Anna Perrais, Karel Delvaux
    Maître d’armes : Romain Wenz
    Assistants mise en scène : Chloé Chevalier, Joseph Minster
    Régie : Ivan Gueudet

    Musique originale composée et dirigée par Hadrien Bonardo, enregistrée et mixée par Clément Gariel (Son 2012)

    Tourné en Saône-et-Loire, en août 2011

    Ce film a reçu le soutien du conseil régional de Bourgogne, Pays du Châlonnais, du conseil général de Saône-et-Loire, de Nicéphore Cité, de la Fémis, de Constance Production, de l’association Contrebande et du CROUS de Dijon.

    Lire l’article dans lequel Anastasia Durand nous parle de son expérience de directrice de la photo sur le film.

  • Julie Roué (Son 2008) séléctionnée par Europa Film Treasures

    Julie Roué (Son 2008) séléctionnée par Europa Film Treasures

    Julie Roué (Son 2008) a été sélectionnée pour par la société Europa Film Treasures dont la mission est de mettre en valeur le patrimoine cinématographique européen.

    Elle a réalisé la musique et la bande des films suivants : Les Halles, un documentaire de 1927 sur les halles de Paris, Le Rituel des Musgraves , un Sherlock Holmes de 1912 et Le Déshabillage Impossible , un film à effets spéciaux très court de Georges Méliès de 1900.

    Site de Julie Roué
    Site de Tympanistan

    Regarder les Halles
    Regarder Le Déshabillage impossible
    Regarder Le trésor des Musgrave

  • Séverine Vasselin (Photo 2001) propose  Watertrek

    Séverine Vasselin (Photo 2001) propose Watertrek

    Séverine Vasselin (Photo 2001) propose WaterTrek, une collection de films tout à fait innovante en utilisant le Stand-Up Paddle comme mode de locomotion.

    Ce projet est né d’une sensation physique très forte, celle de constater que le corps et le mental se comportent différemment sur l’eau, constat que Séverine a souhaité questionner et approfondir. Qu’en est?il chez ses congénères ?

    Les choix éditoriaux et techniques se veulent tout à fait singuliers. La relation de l’homme à l’eau oriente chacune de nos rencontres, l’intérêt étant de montrer à quel point celle­?ci est diverse, personnelle, parfois vitale, tragique, géopolitique, étonnante et inattendue, rarement banale. Nous avons chacun notre manière d’aller « à la mer » et de nous « ressourcer ». Que seraient devenues nos civilisations sans la curiosité d’un Colomb ou d’un Magellan d’aller voir ce qu’il y avait après l’eau ?

    C’est la position de l’homme dans sa nature que Séverine interroge ici, position d’autant plus confortable qu’elle est harmonieuse. Prendre au sérieux ce besoin d’harmonie et cette recherche de bien­?être qui passe pour nous par l’eau, c’est donner toute son importance à la nature, aux paysages, et faire des films de voyage est pour nous un acte militant. L’eau, dans tous ses enjeux présents et à venir, reste notre conducteur.

    Voir les Vœux de WaterTrek

  • Etienne Haug (Son 2009) réalise « Chroniques d’un hiver européen »

    Etienne Haug (Son 2009) réalise « Chroniques d’un hiver européen »

    Étienne Haug (Son 2009) mène le projet documentaire Chroniques d’un hiver européen depuis plus d’un an. Trois épisodes sont disponibles gratuitement sur le Web.

    Chroniques d’un hiver européen est une série de documentaires audio et vidéo racontant ce que vivent quelques personnes habitant dans les pays européens dits en crise .

    On y découvre le quotidien d’une dizaine de personnes vivant à Athènes à l’heure de l’austérité voulue par les institutions européennes.

    En janvier 2013, Étienne Haug entreprend de diffuser son projet le plus largement possible en collaboration avec quelques partenaires medias.

    Site en français
    Site en anglais
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  • « La Meute » de Manuel Schapira (Ciné 97) Prix de la Presse à Paris Court Devant

    « La Meute » de Manuel Schapira (Ciné 97) Prix de la Presse à Paris Court Devant

    Le court-métrage de Manuel Schapira vient d’être récompensé du Prix de la Presse lors du Festival Paris Court Devant 2012.

    Franck, Hugo et Philippe, trois copains, se rendent à une pendaison de crémaillère dans un appartement parisien. À la porte, deux jeunes types, âgés de seize ou dix-sept ans, tentent de négocier leur entrée. La tension monte.

    lire l’article de Format Court

  • « Novembre » de Ronan Tronchot (Ciné 10) lauréat du concours de scénario Estran

    « Novembre » de Ronan Tronchot (Ciné 10) lauréat du concours de scénario Estran

    Le court métrage de Ronan Tronchot (Ciné 10), lauréat du concours de scénario Estran est sélectionné au festival européen du film court de Brest.
    Sa projection du film aura lieu le 15 novembre 2012 à 19h30 au Quartz (Brest).

    Une équipe composée de nombreux jeunes anciens :

    – Scénario, Réalisation, Montage : Ronan Tronchot (ciné 10)
    – Assistant réalisateur : Mikael Gaudin (ciné 11)
    – Image: Antoine Chevrier
    – Assistante Opérateur : Camille Clément (ciné 010)
    – Chef Electricien : Remy Pigeard (ciné 10)
    – Ingénieur du son : Jean Bathélémy Velay (son 06)
    – Perchwoman : Marie Averty (son 06)
    – Musique Originale et montage son: Damien Tronchot (son 06)
    – Mixage: Niels Barletta (son 10)
    – Comédiens: Benjamin Bellecour , Alice de Lencquesaing, Judith Davis et Jules Bilaine-Beauverger

    Production : Les Films du Clan en coproduction avec TV Rennes, Tébéo, Ty Télé.
    Avec le soutien de la Région Bretagne et du département Finistère en partenariat avec le CNC
    Avec la participation de France Télévisions
    Avec le soutien de l’ADAMI

    Scène nationale Le Quartz
    Square Beethoven
    60 rue du Château
    29200 Brest
    02 98 33 95 00

    Site du Quartz

    Site du Festival international du film court