News et actus des Anciens

Les images de trois Anciens Ciné sélectionnées à Camerimage 2017

Les images de Jonathan Ricquebourg (Ciné 2013), Pascal Lagriffoul (Ciné 1986) et Nathalie Durand (Ciné 1981) feront partie cette année de la sélection de Camerimage, le festival international dédié aux chefs opérateurs et à leur travail photographique, qui fêtera cette année ses 25 ans.

A noter que le film est le seul représentant du cinéma français sélectionné pour la compétition principale compétition principale


Samuel Cohen reçoit le GOPO du meilleur son

Samuel Cohen (Son 1983) reçoit le GOPO du meilleur son (équivalent du César Romain) avec le mixeur Hervé Buirette pour " CAINI" de Bogdan Miria, face entre autres aux films " Baccalauréat" et " Sierra Névada".

L'heureuse équipe qui a fait la prise de son direct sur le film Foxtrot, réalisé par Samuel Maoz (lion d'argent à la Mostra de Venise 2017) a reçu également l'Ofir (César Israélien) du meilleur son 2017. Film qui représentera Israël aux Oscars 2018.

https://www.youtube.com/watch?v=DVbxnfP6NYU&t=53s

https://www.youtube.com/watch?v=bjpIajgr-0o


Julie Pradier expose sa série Fogo à Rouen

Julie Pradier (photo 2006) expose les tirages cyanotypes sa série Fogo lors de l'exposition collective De Visu qui se tiendra à l'abbatiale de Saint-Ouen à Rouen du 10 Novembre au 17 décembre 2017.

De Visu présente les œuvres de 25 artistes comme autant de propositions monographiques offertes aux collèges, lycées et sites universitaires participant au réseau d'espaces d'art actuel de la région Normandie.
Ce réseau, fruit d'un partenariat entre la Direction régionale des affaires culturelles de Normandie, les rectorats de Caen et de Rouen et la région Normandie, manifeste la création régionale contemporaine et sa diffusion dans les établissements scolaires et universitaires.

Le vernissage aura lieu le vendredi 10 novembre 2017 à 18h.

Exposition du 10 novembre au 17 décembre 2017
Abbatiale Saint-Ouen
3 Place du Général de Gaulle
76000 Rouen.

Entrée libre.
Ouvert le mardi, mercredi, jeudi, samedi et dimanche (10h-12h et 14h-17h).
Visites commentées à 15h le dimanche 19 novembre et le dimanche 10 décembre 2017.

En savoir plus


Le souvenir des marins

Nyima Marin (photo 2012) expose le souvenir ses marins à Deauville dans le cadre du Tremplin Jeunes Talents du festival Planche(s) Contact du 21 octobre au 26 novembre 2017.

Le vernissage se tiendra ce samedi 28 octobre. Il débutera par la remise du Prix de la Fondation Louis Roederer, à 17h, en présence des membres du Jury, qui cette année sont : Philippe Augier (Maire de Deauville), Bettina Rheims, Héloïse Conesa (BnF), Babeth Djian (Numéro), Alain Genestar (Polka), Thierry Grillet (BnF), Michel Janneau (Fondation Louis Roederer), Marin Karmitz (MK2), Sébastien Ruiz (fonds de dotation Agnès b.), Raphaëlle Stopin (Pôle Image, Rouen) et Aurélie Tisseyre (Mowwgli). 
Les expositions des autres artistes du festival, parmi lesquels Agnès B., Claude Nori, Vasantha Yogananthan, Peter Lindbergh, Françoise Huguier seront ensuite présentées lors d’un parcours itinérant dans la ville.
Le vernissage se terminera par un cocktail, au Point de Vue, à 19h30.

Après des études en sciences physiques, Nyima Marin entre à l’ENS Louis-Lumière, dont il sort diplômé en 2012. Dans ses premières années, son intérêt et son travail pour la couleur l’amène à produire des séries orientées vers la mode, qui lui vaudront notamment une nomination parmi les finalistes du Prix Picto pour la Photographie de Mode en 2015.
Considérant la photographie comme le lieu où la forme rencontre le souvenir, Nyima Marin se dirige peu à peu vers une photographie plus personnelle et plus intime. Il souhaite par-là interroger la position incertaine de l’image entre objet esthétisant, œuvre de fiction et document intime.
Ces dernières propositions photographiques rappellent à nos esprits les compositions des maîtres japonais de la photographie de rue : des noirs et blancs intenses, au grain marqué, soutenus par des compositions et des lignes de force qui dynamisent les images. Sa pratique de la couleur témoigne par ailleurs d’un véritable intérêt pour la série photographique, dont il maîtrise le déroulé et l’atmosphère.


S'il n'y avait qu'une image

Dans le projet photographique S'il n'y avait qu'une image, Hélène Mauri (photo 2013) va à la rencontre des patients de l'Institut Curie pour leur proposer de réaliser uniquement pour eux, une photographie qui leur apporterait quelque chose de positif. Un peu d'évasion pendant leur hospitalisation. Chaque patient est libre de choisir l'image de son choix, quel que soit la photographie et où elle se trouve. Après avoir réalisé cette image personnalisée, Hélène leur ramène un tirage photographique qui est accroché au mur de leur chambre d'hôpital.

Chaque photographie est accompagnée du prénom du patient, de son âge et du texte de sa demande, témoignant de son histoire, ses souvenirs, son vécu et du choix de cette image essentielle.

A ce jour, 38 patients en cancérologie et/ou en soins palliatifs ont bénéficié de la photographie de leur choix grâce au financement de la Fondation Dominique et Tom Alberici et de de la Fondation de France.

Hélène Mauri vous invite à découvrir ce projet singulier qui dure depuis maintenant 4 ans dans un site internet dédié : www.siuneimage.com


Léo Delafontaine expose Arktikugol au 247

Léo Delafontaine (photo 2010) expose Arktikugol du 18 octobre au 22 novembre à la galerie le 247.

A 1000 km du pôle Nord, perdues au milieu d'une nature rare mais luxuriante, se trouvent Barentsburg et Pyramiden, deux enclaves minières russes dans le territoire norvégien du Svalbard. Deux petits villages décrépis typiquement soviétiques qui se retrouvent pourtant depuis plusieurs décennies au centre d'enjeux géopolitiques et environnementaux d'envergure mondiale.

L'exposition est visible au 247 rue Marcadet 75018 Paris.

Vernissage le jeudi 18 octobre à partir de 18h.


Jean-Jacques Bouhon (Ciné 1970) nous a quittés

La nouvelle du décès du directeur de la photographie Jean-Jacques Bouhon (Ciné 1970), survenu le 27 septembre 2017 des suites d'un courte mais terrible maladie, a attristé bon nombre de membres de la famille de l'image. Nous garderons de lui le souvenir d'un grand professionnel mais aussi d'un guide et d'un passeur auprès des étudiants en prise de vues de cinéma.

Jean-Jacques Bouhon était né à Paris en septembre 1947. En 1968, il entrait à l'Ecole nationale de photographie et de cinéma (ENPC - rue de Vaugirad), qui deviendra lycée puis Ecole nationale supérieure Louis-Lumière. Dans sa promotion, se trouvaient Jean-Pierre Aliphat, Youssef Ben Youssef, Christian Chaudet, Pierre Chollet, Dominique Dalmasso, Bernard Dechet, Jean-Noël Ferragut, Jean-Paul Grass, Henri Helman, Robert Millié, Emeric Nagy, Michael Oguntke, Michel Pasquier, Loïc Quentin, Anne Trigaux, ses camarades, que l'on verra plus tard à l'image ou à la réalisation sur les plateaux de cinéma et de télévision, non seulement en France mais aussi à l'étranger.

Courts métrages, films institutionnels, films documentaires, films publicitaires, longs métrage, sa palette était large quant aux domaines où il a exercé son métier et son art. Pour ne citer que les plus notoires des films sur lesquels il a travaillé, on le retrouvera cadreur sur Le Jardinier et Un bruit qui court, de Jean-Pierre Sentier, Qu'est-ce qu'on attend pour être heureux et Trois hommes et un couffin, de Coline Serreau, Les Choristes, de Chjristoiphe Barratier.

Il sera le directeur de la photographie de Beau temps mais orageux en fin de journée, de Gérard Frot-Coutaz, son premier long métrage, puis de La Soule, de Michel Sibra, Lune froide, de Patrick Bouchitey, Waati, de Souleymane Cissé, La Vérité si je mens !, de Thomas Gilou, ou plus récemment de Pasolini, La passion de Rome, documentaire d'Alain Bergala.

Parallèlement à ce travail à l'image, Jean-Jacques Bouhon a été très impliqué dans l'Association française des directeurs de la photographie cinématographique (AFC), a fait partie du conseil d'administration de la CST,  et dirigeait, encore jusqu'en juin dernier avec Pierre-William Glenn, le département Image de La fémis.

L'ALL présente ses sincères condoléances à sa famille et à ses proches.

(En vignette de cet article, Jean-Jacques Bouhon à La fémis en 2004 - Photo Marc Salomon)


Mystères d'Archives

Serge Viallet (Ciné 73) réalise la série Mystères d'Archives qui sera diffusée sur Arte du 14 octobre au 16 Décembre 2017 par salves de 2 films chaque samedi. La saison 4 sera rediffusée dans la foulée.

Mystères d’Archives c’est maintenant 10 ans d’aventure télévisuelle…. 50 films de 26 minutes…. 350 participants à la réalisation de ces films…. des archives en provenance de 20 pays…9 langues de traduction …. et beaucoup de passion.

Plus d'infos dans le dossier de presse.


Des chefs opérateurs et une romancière dans l'actualité estivale d'Anciens Ciné

Cette année, la période estivale aura été particulièrement propice à la présence d’Anciens Ciné sur les écrans des salles de cinéma, dans les festivals ou encore parmi les auteurs de roman à succès : on en compte presque une trentaine.

Dans les salles
Depuis juillet
Barrage, de Laura Schoeder, images d’Hélène Louvart (Ciné 1985)
Embrasse-moi, d’Océanerosemarie, images de Pascal Auffray (Ciné 2002)

Depuis août
120 battements par minute, de Robin Campillo, images de Jeanne Lapoirie (Ciné 1984)
Bonne pomme, de Florence Quentin, images de Pascal Gennesseaux (Ciné 1972)
Lola Pater, de Nadir Moknèche, images de Jeanne Lapoirie (Ciné 1984)
Lumières d'été, de Jean-Gabriel Périot, images de Denis Gravouil (Ciné 1991)
Overdrive, d’Antonio Negret, images de Laurent Bares (Ciné 1988)
Passade, de Gorune Aprikian, images de Pascale Marin (Ciné 1999)
Une vie violente, de Thierry de Peretti, images de Claire Mathon (Ciné 1998)
La Vie de château, de Modi Barry et Cédric Ido, images d’Antoine Monod (Ciné 1997)

Sortie prévue en septembre
Dans les pas de Trisha Brown, de Marie-Hélène Rebois, images d’Hélène Louvart (Ciné 1985)
Demain et tous les autres jours, de Noémie Lvovsky, images de Jean-Marc Fabre (Ciné 1986)
Gauguin, voyage de Tahiti, d’Edouard Deluc, images de Pierre Cottereau (Ciné 1994)
Les Grands esprits, d’Olivier Ayache-Vidal, images de David Cailley (Ciné 2009)
Jeannette, l’enfance de Jeanne d’Arc, de Bruno Dumont, images de Guillaume Deffontaines (Ciné 1992)
Kiss & Cry, de Chloé Mahieu et Lila Pinell, images de Sylvain Verdet (Ciné 1998)
Money, de Gela Babluani, images de Tariel Meliava (Ciné 1988)
Nos années folles, d’André Téchiné, images de Julien Hirsch (Ciné 1988)
O Ka notre maison
, de Souleymane Cissé, images de Xavier Arias, Fabien Lamotte (Ciné 1998), Thomas Robin, Hamady Diallo
Otez-moi d’un doute, de Carine Tardieu, images de Pierre Cottereau (Ciné 1994)

Dans les festivals
19e Festival de la Fiction TV
Unitaires
La Sainte famille, de Marion Sarraut, images de Christophe Legal (Ciné 1989)

Séries de 52 minutes
L’art du crime, série réalisée par Charlotte Brändström, images de Pascal Gennesseaux (Ciné 1972)

Collection/séries de 90 minutes
La loi de Valérie, épisode réalisé par Thierry Binisti, images de Dominique Bouilleret (Ciné 1977)


70e Festival de Locarno
9 doigts, de F. J. Ossang, images de Simon Roca (Ciné 1999)
Chien, de Samuel Benchetrit, images de Guillaume Deffontaines (Ciné 1992)
Demain et tous les autres jours, de Noémie Lvovsky, images de Jean-Marc Fabre (Ciné 1986)
Lola Pater, de Nadir Moknèche, images de Jeanne Lapoirie (Ciné 1984)
Wajib, d’Annemarie Jacir, images d’Antoine Héberlé (Ciné 1985)

10e Festival du Film Francophone d'Angoulême
Demain et tous les autres jours, de Noémie Lvovsky, images de Jean-Marc Fabre (Ciné 1986)

74e Fesival de Venise
120 battements par minute, de Robin Campillo, images de Jeanne Lapoirie (Ciné 1984)
Jusqu’à la garde, de Xavier Legrand, images de Nathalie Durand (Ciné 1981)
Marvin, d'Anne Fontaine, images d’Yves Angelo (Ciné 1975)

42e Festival de Toronto
120 battements par minute, de Robin Campillo, images de Jeanne Lapoirie (Ciné 1984)
Jusqu’à la garde, de Xavier Legrand, images de Nathalie Durand (Ciné 1981)
Makala, réalisation et images d’Emmanuel Gras (Ciné 2000)
Prendre le large, de Gaël Morel, images de David Chambille (Ciné 2005)

Marlon, court métrage de Jessica Palud, images de Victor Seguin (Ciné 2011)Marlon, court métrage de Jessica Palud, images de Victor Seguin (Ciné 2011)

65e Festival International du Film de San Sebastián
Jusqu’à la garde, de Xavier Legrand, images de Nathalie Durand (Ciné 1981)
Tout là-haut, de Serge Hazanavicius, images de Rémy Chevrin (Ciné 1985)
Braguino, court métrage de Clément Cogitore, images de Sylvain Verdet (Ciné 1998)

55e Festival de New York
120 battements par minute, de Robin Campillo, images de Jeanne Lapoirie (Ciné1984)

Enfin, dans les librairies
La Tresse, roman de Laetitia Colombani (Ciné 1998)

A noter pour information que Laetitia Colombani, qui est réalisatrice, envisage de porter son roman à l’écran.
« Quand j’ai commencé à écrire, je me suis dit que cette histoire ne serait jamais un film car cela coûterait trop cher ! Il y a six mois, tourner La Tresse était encore improbable. Mais en ce moment, je reçois pas mal de propositions. C’est une belle surprise ! J’aimerais le tourner moi-même pour aller au bout de ma vision car, quand j’écris un livre ou un scénario, je ferme les yeux et je visualise toutes les scènes. »
(Le Parisien, samedi 26 août 2017)

 

En vignette de cet article, une image du film 9 doigts, de F. J. Ossang (DP Simon Roca)


Romain Baudéan nous livre son journal de bord sur 120 bpm

Romain Baudéan, (ciné 2010) partage avec nous son journal sur le bord sur les coulisses du tournage de 120 battements par minute, le film de Robin Campillo qui a obtenu le Grand Prix du Jury au dernier festival de Cannes, où il était assistant caméra.

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